Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Андрей Панин: о Голливуде, английском театре, российском кино, о себе и Мишель Пфайфер

панин
С Андреем Паниным мы были знакомы давно, много раз встречались в эфире, на фестивалях и по разным другим случаям, и смею сказать, всегда были рады друг другу. Перед премьерой "Кандагара" мое интервью с Андреем опубликовала газета "Труд 7", найти этот текст на сайте Труда почему-то невозможно, там все куда-то похерено, исчезло. Поэтому публикую заново - в ЖЖ.

На плакате нового российского боевика пятеро мужественных людей в форме летчиков, настоящие мачо. Реальная история экипажа грузового самолета ИЛ-76, попавшего в 1995 году на территории Афганистана в плен к талибам и сумевшего совершить побег, в 2010 стала художественным фильмом «Кандагар» - премьера 4 февраля. Одного из героев – штурмана Александра Здора сыграл Андрей Панин. В эксклюзивном интервью «Труду 7» Андрей Панин рассказал о том, как он стал «крутым парнем» в кино и в жизни, и о том, чему учит своих сыновей.

- Андрей, загар и легкая небритость тебе очень к лицу. Наверное, приятно было провести два с половиной месяца в Марокко на съемках?
- На самом деле труднейшие были съемки. Дикая жара днем, холод ночью. Таскаешь на себе бронежилет, автомат, огромные ботинки. С кабиной самолета сроднился, как с собственным домом. Но зато у нас сложилась славная компания – Саша Балуев, Володя Машков и другие отличные ребята. Настоящее мужское кино про дружбу, проверенную в испытаниях, верность долгу, преодоление себя.
- Тут, наверное, очень пригодилось, что в юности ты был восходящей звездой бокса и карате?
- Не помешало, это точно. Физическая подготовка мне вообще помогла в жизни. С детства я был не очень силен, все меня немножко обижали, вследствие чего я интересовался всякими единоборствами. Начал заниматься борьбой и понял, что это мне многое дает, можно даже выйти в приличные забияки безо всяких вроде бы даже изначальных к тому оснований. Стал даже считаться перспективным спортсменом, но дальше не пошел. Решил стать перспективным актером.
- И режиссером?
- Я вообще начал с режиссерского образования. Закончил режиссерский факультет в Институте культуры и свой театр имел уже в 23 года. Это был театр пантомимы в Кемерово. Но мы ставили и драматические спектакли. Потом уже поступил на актерский в Школу-студию МХАТ. В моей жизни ничего из того, к чему я стремился, быстро не приходило. И актером я стал не скоро. Меня постепенно убедили, что я хороший актер.
- Сомневался?
- Еще как! Стоило только в зеркало посмотреть, сразу же одолевали сомнения.
- А сыновей к спорту и искусству приобщаешь?
- Старший сын больше поглощен компьютером, не оттащишь. Но и борьбой ушу занимается с большим удовольствием. Главное научить думать, а чем будет заниматься, сам решит, я мешать не стану. Общаюсь с ним по-взрослому: «Как ты ведешь себя? Что это ты пальцы веером на ногах? Аккуратнее надо, скромнее». Младшему это еще предстоит, пока не дорос.
- Многие артисты сегодня мечтают попасть на телевидение во всевозможные шоу, где они катаются на коньках, поют, боксируют, танцуют – тебе предлагали в чем-то подобном участвовать?
- Не рискуют и правильно делают. Там многие знают, что я полный идиот только с виду, со мной в эти игры играть не надо (смеется). Я за то, чтобы сапоги тачал сапожник и все остальное делали тоже профессионалы. Мне кажется, что лучше быть узким специалистом, хорошо делать свое дело и отвечать за него.
- А вот, кстати, о хороших умениях: ты же прекрасно знаешь английский, стажировался в Англии...
- Было такое, лет уже пятнадцать, наверное, назад. Мне предложила Алла Борисовна Покровская, профессор Школы-студии МХАТ, пройти международный конкурс на стажировку. Нужно было прочитать шекспировский монолог на английском, я выиграл тогда конкурс, ну и поехал как участник от России. Это было очень увлекательно и полезно. Сильное впечатление осталось от английских спектаклей. Соприкоснувшись вплотную с английским театром, я понял, что мы совсем не впереди планеты всей в этом деле. Отдельные личности выпрыгивают из нас очень серьезно, это есть. А так только в области классической русской литературы можно о каком-то первенстве говорить. Хотя вот немцы в сто лучших романов ХХ века включили «Generation П» Виктора Пелевина, под последним, сотым номером.
- Ты ведь снимался в фильме по этому роману?
- Да, и уже довольно давно, потом где-то что-то зависло, но надеюсь, что скоро картина все-таки появится. Еще на подходе первая часть «Утомленных солнцем 2» - «Предстояние», там у меня небольшая роль пионервожатого. Но у Михалкова я и на эпизод был согласен, он режиссер мирового уровня.
- Работа в Англии давала шанс изменить судьбу, попытаться выйти в международные звезды?
- Я поработал в некоторых международных проектах, но ничего интересного для себя в них не нашел. Да и не очень я ломился в эти двери. В Голливуде тоже в некоторых проектах каким-то боком поучаствовал. У меня в этом голливудском спруте два товарища Равиль и Илья, которые живут там уже с начала 90-х, когда модно было стремиться в Лос-Анджелес. У каждого из них по полсотни фильмов, у серьезных людей работали на площадке, вроде Стивена Содерберга. Но там можно всю жизнь прожить ожидаючи, что вот-вот станешь знаменитым, да так ничего и не получить. Голливуд страшен надеждой. Володька Машков, наверное, самый талантливый из тех русских, кто там время от времени снимается, но в первый ряд и он не вышел. Ведь вообще никто из восточного блока в суперзвезды Голливуда до сих пор не пробился.
- А в России кому удалось стать суперзвездой? У тебя получилось, как ты считаешь?
- Суперзвездой, мегазвездой или квазизвездой – у нас это все едино. Ни заработками особыми, ни собственными островами мы похвастаться не можем. Популярность чудовищная возникает благодаря только ящику телевизионному, это бывает, но так же быстро и проходит.
- Отечественное кино тебе интересно как зрителю?
- Честно сказать, мне в целом и Голливуд не интересен, я прекрасно засыпаю под боевики всякие навороченные. Отдельные только фильмы вдруг приковывают внимание – и здесь, и там. В процентном отношении у нас качественного кино столько же, сколько и у них, уверяю. Там две с половиной тысячи картин за год, из них, дай бог, десяток хороших. Ну и у нас пара-тройка за год наберется ведь точно.
- У тебя был успешный опыт в режиссуре – телесериал «Полный вперед» и фильм «Внук Гагарина». На сегодняшний день что интереснее – актерство или режиссерская работа? Кино или театр?
- Я бы не зарекался ни от чего, люблю все. Однако довольно сложно найти материал для фильма, который бы полностью захватил и требовал воплощения, это непростая задача. К театру интерес у меня немножечко поугас, мир целлюлоида, скажем так, вызывает больше творческого интереса и любопытства.
- А вот мне уже давно страшно любопытно узнать, правда, или нет, что ты однажды близко познакомился с настоящей голливудской звездой?
- Да ничего особенного, к тому же история, можно сказать, старинная. Просто мой приятель, как раз один из тех, кто в Голливуде работает, снимался в российско-американском фильме «Русский дом». А я в то время как раз усиленно учил английский, у друга моего часто американцы дома бывали, я заходил, чтобы в языке попрактиковаться. Раз прихожу, там большая компания, вижу - девушка сидит лет тридцати, хорошая такая, очччень симпатичная. Стал ее учить водку пить, прощались – целовались. Я уже потом спросил – а кто такая-то? Мне и сказали: ты что, парень? Это ж Мишель Пфайфер! А я и не узнал. Она ж не накрашенная, не при параде, своя такая девчонка. Я еще потом хамства набрался, приехавши через какое-то время в Нью-Йорк, звонил ей. Слава богу, автоответчик включился, а ее самой не было. Так больше и не повидались. Но вообще я знаком с несколькими крупными голливудскими знаменитостями и вот, что скажу: чем больше артист, тем он проще, доступнее.

"Митина любовь"

Такого спектакля я еще не видела - чтобы играли по вертикали. Не в переносном смысле, а самом прямом. В черной плоскости, стоящей на полу, торчат палки-перекладины, по ним двое героев Митя и Катя перемещаются все полтора часа, безумная акробатика, напряжение, страшно за них, но втягиваешься мгновенно в их эмоции, физическое действие точно отражает переживания влюбленности, желания, сомнений, томления, всего, что связано с первыми сильными чувствами. Это Бунин, "Митина любовь" в Гоголь-центре, режиссер и художник - Владислав Наставшев. Митя - Филипп Авдеев, Катя - Александра Ревенко. Она же еще нескольких эпизодических персонажей играет, даже мужчин и очень лихо у них все получается.

34-й ММКФ

Узкую полоску тротуара перед "Октябрем" перегородили специально выстроенным коридором, где сегодня вечером постелят красную, или еще какую дорожку для открытия ММКФ, чтобы все по ней прошли, втиснулись в кургузое фойе и завяли в давке и духоте. А "Пушкинский", который закрыли ради никому не нужного театра мюзикла, вовсе не в строительных лесах, а весь покрыт террасами кафе - тыщи на три посетителей, не меньше, сварганили все с невиданной быстротой, неведомый хозяин спешит срубить бабла за лето, что ему ММКФ. И ничо, никто не вякает.

из комментов в фейсбуке:
- Челом ведь били, просили чуток повременить. Нет: "по генплану положено!". И где этот генплан? Кстати, с Нескучным Садом (где всегда проходили приемы) - та же история. Только что в ногах не валялись. И - "пошли вы все нахрен!" (((

- А билеты на открытие с приемом предлагаются по 50000 рублей для желающих... одна знакомая продюсер поделилась...

Пиковая дама

Ух ты! Какая новелла, вернее драма, а может и трагедия обнаружилась в фейсбуке.
Константин Кошкин пишет:

Загадочная жизнь звёзд.
Народная Артистка СССР Эллина Авраамовна Быстрицкая покидает сцену.И Малый Театр покидает.Она подала заявление об уходе и предупредила директора театра,штоб ни одна падла не вздумала уговаривать.Уеду,мол,в Израиль,в глушь,к сестре...ногу лечить и приобщаться к святыням...
Причина ухода? А без причин! Вернее причины есть - непреодолимые противоречия с поэтом Александром Пушкиным, режиссёром Андреем Житинкиным и художником по костюмам Вячеславом Зайцевым. В процессе репетиций "Пиковой дамы",где у артистки Быстрицкой была роль старой графини, выяснилась,что этот самый Пушкин выделил графине очень мало текста,а сцен,где она появляется вообще всего две...такое безобразие надо было устранять немедленно...навалившись на Житинкина всем своим авторитетом она заставила его пойти на должностное преступление,т.е. дописать Пушкина...Житинкин,не в силах сопротивляться,дописал...теперь у артистки в середине спектакля появилась огромная сцена,где она как бы во сне отправляется на бал и там в феерических платьях танцует мазурку и отбивается от батальона кавалеров...вобщем наконец-то восторжествовала справедливость и в "Пиковой даме" стала главным действующим лицом графиня,а не какой-то там занюханый Герман....затем артистка отказалась умирать на сцене,несмотря на то что у Пушкина это прописано прямым текстом...затем она отказалась одевать старушечий салоп и потребовала у Зацева костюмов в стиле Марии Стюарт...после изнурительной борьбы Зайцев сдался и артистка получила вожделенные костюмы...затем дошла очередь до чепца...артистка стала уверять Зайцева,что чепец графини,это не просто чепец, а корона,ну в крайнем случае - диадема вся покрытая бриллиантами...
На чепце Зайцеву пришёл конец - он отказался одевать дальше народную артистку...
Вот так в борьбе с косностью и бездарностью всяких там "пушкиных-житинкиных-зайцевых" провела Эллина Авраамовна всю зиму...и когда 24 апреля,день премьеры,стал неуклонно приближаться,когда все декорации и костюмы были готовы,когда уже стали продаваться билеты - бац и заявление!
Нет,не понять нам звёзд! У них какие-то особые отношения с вселенной.

Эдуард Бояков о назначении Олега Меньшикова

худруком театра им. Ермоловой:

...Меньшикову Капков даст денег.
Фасад (он заааапредельный сейчас) покрасят, все-таки самый близкий к Кремлю театр)) . Но денег будет не только на фасад.
... мне жалко зрителей и город. Он мог бы быть другим. В нем таких театров как Практика должно быть десяток. И руководить ими должны двадцати-тридцатилетние действительно лидеры, а не Меньшиков. Честные, свободные, яркие лидеры. Нужно осознать: руководить театрами должны художники, авторы - то есть драматурги, режиссеры, креативные продюсеры, но никак не знаменитые артисты, которые думают только о двух вещах - как они на плакатах будут выглядеть и как при этом подробности личной жизни скрыть

Олег Меньшиков в МК
http://www.mk.ru/culture/article/2012/04/05/689781-oleg-menshikov-prishel-sam-i-privel-zhenu-takogo-ne-budet.html

"Бесы"


Просто удивительно! этому режиссеру скоро 95, а он поставил "Бесов" как никакому молодому и не снилось. Талантливый, слаженный, здорово придуманный спектакль, смотреть его безумно интересно. Артисты какие! Сергей Епишев - демонический, Ставрогин, похожий на звезду немого кино, Юрий Красков - Петр Верховенский и он же - старец Тихон (круто придумал Юрий Петрович дать одному артисту сыграть двух вроде бы полярных персонажей, получается один - перевертыш). Гениально исполнен капитан Лебядкин - феерический Евгений Косырев. Екатерина Симонова - Варвара Петровна Ставрогина тоже хороша, хоть и играет пока в одну краску.Мелкий бес Липутин - Леонид Бичевин обыгрывает не только свою странно современную фамилию, он откуда-то из Гоффмана вышел, склизский лживый, всепроникающий.
Александр Гиндин и Владимир Мартынов за роялем. Суперспектакль!
Любимов тут во всей красе, остроте, умении чувствовать время и понимать его.
Все ж таки привычка быть оппозиционером продлевает молодость, вот что я скажу. Валерий Золотухин может и хороший руководитель для того, что осталось от Таганки, но его кондовые взгляды, приверженность власти, походы на Поклонную гору и сны о вечном президенте, о которых он не устает рассказывать, делают его совершенно неинтересным для театрального дела. Полуторачасовой спектакль "Король умирает" смотреть невозможно, душит скука, а любимовские "Бесы" идут три лишним часа - и на одном дыхании. Браво Любимову!

Николай Коляда о Галине Волчек

Вчера часа два говорил с Волчек.
Поразительно.
Ей 78 лет.
Она абсолютно вменяема.
Они понимает, что скоро Уход.
Она смеется, улыбается, шутит.
Она всё понимает.
Она стебется над тем, над этим, она в меру цинична, в меру добра, она благосклонна, она - не подлая высокомерная московская штучка, хотя имеет право в свои годы вдруг разговаривать с людьми свысока.
Она так не делает.
Она - просто удивительна.



Прямо стихи у Коляды получились.

Виктор Бычков сыграл Платона Лебедева

– Виктор, как получилось, что вас пригласили на роль Платона Лебедева?
– Я давно знаю режиссера Игоря Лоховинина, который поставил это спектакль. Раньше он жил в Ленинграде, потом уехал в Израиль, а сейчас живет в Антверпене. Игорь давно интересовался процессом Ходорковского-Лебедева, очень много о нем читал, ездил на заседания суда. Его дочь, кстати, один из адвокатов Ходорковского. Когда Игорь предложил мне сыграть эту роль, я сразу согласился.
...............
– Какие еще герои есть в спектакле, кроме вашего героя и Ходорковского?
– Актеры, играющие сцены из Библии, охранников, корреспондентов и толпу зевак, которая кричит: «Вор должен сидеть в тюрьме».
– Как вы определили бы жанр пьесы?
– По сути, пьеса частная человеческая трагедия, но она обретает глобальный смысл.

http://www.newizv.ru/news/2011-03-29/142754/

100 лет со дня рождения Теннесси Уильямса



"Он вывел на сцену беспомощных красавиц, жестоких неудачников, спивающихся мечтателей; он распахнул перед читателем семейный ад надломленных бесконечными болезнями, страхом нищеты, маниями, фобиями и депрессиями; он изобразил страну маргиналов и фриков, которые, собственно, и расплачиваются своим безумием и порочностью за образ процветающей и свободной Родины".
http://www.izvestia.ru/bykov/article3153206/