Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Юлия Ауг

Поговорила с Юлией Ауг во Владивостоке на фестивале "Меридианы Тихого".

- Юля, тебя называют актрисой номер один российского артхауса. Ты с этим согласна?
- Мне кажется, такого понятия, как «российский артхаус», просто нет. У нас не существует четкого разделения — вот это зрительское кино, а это совсем другое. Есть фильмы для массового зрителя, как, скажем, «Легенда № 17», но их единицы. Наверное, «Интимные места» можно считать артхаусом, но это фильм понятный и доступный для всех. И «Небесные жены луговых мари» я бы не называла артхаусом. Мне кажется, это живопись, что-то идущее от кинематографа Сергея Параджанова, но там нет ничего переусложненного, трудного для восприятия. Поэтому и себя я не считаю принадлежностью исключительно артхауса, хочется просто быть хорошей актрисой.
http://newtimes.ru/articles/detail/71100

34-й ММКФ

Узкую полоску тротуара перед "Октябрем" перегородили специально выстроенным коридором, где сегодня вечером постелят красную, или еще какую дорожку для открытия ММКФ, чтобы все по ней прошли, втиснулись в кургузое фойе и завяли в давке и духоте. А "Пушкинский", который закрыли ради никому не нужного театра мюзикла, вовсе не в строительных лесах, а весь покрыт террасами кафе - тыщи на три посетителей, не меньше, сварганили все с невиданной быстротой, неведомый хозяин спешит срубить бабла за лето, что ему ММКФ. И ничо, никто не вякает.

из комментов в фейсбуке:
- Челом ведь били, просили чуток повременить. Нет: "по генплану положено!". И где этот генплан? Кстати, с Нескучным Садом (где всегда проходили приемы) - та же история. Только что в ногах не валялись. И - "пошли вы все нахрен!" (((

- А билеты на открытие с приемом предлагаются по 50000 рублей для желающих... одна знакомая продюсер поделилась...

Новогоднее ТВ

"Пусть все будет гораздо больше, чем меньше!" - пожелала Лариса Долина, стоило только сегодня включить телевизор. Если она так коряво мечтает о еще большем присутствиии на экране ТВ отечественного шоу-биза, то мне страшно. В новогоднюю ночь пришлось увидеть его как никогда много и это настоящий кромешный ужас. Так, наверное, черти беснуются в аду - безголосые, бездарные кривляки , жутко наряженные, в патологически безвкусных декорациях, одни и те же на всех каналах и все это без конца и без края,. Этот ящик давно пора заколотить и закопать. Только "Дождь" и освежает, там все-таки живые люди, а не химеры, искусственно продлевающие свое существование, чтобы задолбать зрителей окончательно.

Дуня Смирнова "Письмо из Петербурга"

Та система, которая стала нынче нашим государством, не предназначена для людей. Она ими не управляется, их не обслуживает, не интересуется ими. Это самоценная вещь в себе. Что она там делает, ради чего она существует — ради ли несметных богатств или, напротив, державных идей, —нам не понять.

Нам в ней нет места.

http://bnkomi.ru/data/news/7842/

всем читать! самые точные слова нашла Дуня Смирнова, лучше и не скажешь, да еще и смешно очень, настолько верные портреты нарисованы.

Геннадий Шмаков, человек искусства

На страницах книги воспоминаний Людмилы Штерн об Иосифе Бродском встретила персонажа романа Людмилы Улицкой "Зеленый шатер". Прототипа того мальчишки, который рос с горячо любимой необыкновенной бабушкой, мечтал быть музыкантом-виртуозом, повредил руку, стал тончайшим музыковедом, эмигрировал в Штаты, заключив фиктивный брак с американкой. В качестве гонорара ей были обещаны пять тысяч долларов и норковая шуба. Но она влюбилась по-настоящему, захотела быть с ним вместе навсегда, хотя ее заранее предупредили, что брак строго фиктивный, т.к. жених дамами не интересуется. Вот этот эпизод с женитьбой и последующей эмиграцией почти дословно описан в романе Улицкой. Как и характер этого человека. "Он добр, чуток, деликатен. Он раним, порой агрессивен что не мешает ему не чураться радостей жизни. Он бескорыстен и артистичен, широко, фундаментально образован". Это уже цитата из Людмилы Штерн. В реальной жизни его звали Геннадий Шмаков, он был поэтом и переводчиком (его переложение стихов греческого поэта Кавафиса на русский язык Бродский считал совершенством), знатоком балета (он автор биографии Михаила Барышникова), киноманом (знал о кино все, написал книгу о Жераре Филиппе), увлеченным фанатом Марии Каллас. Любовь к высокому искусству была его страстью и сутью. Среди его близких друзей Татьяна Либерман (парижская любовь Маяковского Татьяна Яковлева) и ее муж Алекс Либерман, скульптор, фотограф, который много лет был главой мощной журнальной империи Conde Nast.
Геннадий Шмаков умер 21 августа 1988 г. в Париже от СПИДа, ему было 48 лет. "Он мечтал после смерти быть рядом со своей богиней Марией Каллас, - пишет Людмила Штерн, - во время церемонии поминовения звучал ее голос. Он завещал развеять свой прах в Эгейском море". В 1991 г. друзья Шмакова выполнили его волю и бросили вслед белый шелковый платок - прощание от Татьяны.

На фото: Алекс Либерман, Людмила Штерн, Геннадий Шмаков, Татьяна Либерман. 1980 г.
Воспоминания о Шмакове есть и в первой "Книге мертвых" Эдуарда Лимонова. Если Людмила Штерн пишет восхищенно и нежно, то Лимонов свойственным ему аналитически-точным пером, подобным ножу паталогоанатома, препарирует человека без малейшей сентиментальности. Но понятно, что и в его жизни Геннадий Шмаков оставил незабываемый след. http://lib.babr.ru/?book=2888

Безжалостно, безучастно, без совести и стыда
воздвигали вокруг меня глухонемые стены.

Я замурован в них. Как я попал сюда?
Разуму в толк не взять случившейся перемены.

Я мог еще сделать многое: кровь еще горяча,
но я проморгал строительство. Видимо мне затмило,

И я не заметил кладки растущего кирпича,
Исподволь, но бесповоротно я отлучен от мира.

Константинос Кавафис (перевод Геннадия Шмакова)

Простенько, но со вкусом

Набирается уже целая коллекция пресс-релизов.
Вот очередной шедевр:

"...Он больше не сладкий мальчик. Несмотря на горькие слезы фанатов, удивление масс-медиа и простую логику вещей, участники дуэта разошлись как в море «кораблики». И если один из них вновь вернулся к фабричным истокам, то другой готовит официальную презентацию второго клипа. В основу легли сценарии, написанные поклонниками. Вампирская тема, столь популярная нынче в массах, предстает в клипе слегка под иным углом, что придает видео загадочности.
Съемки прошли на территории завода «Красный Октябрь». Кирпичные стены, мелькающий свет, полутемные коридоры - все из серии «простенько, но со вкусом».

Краски экрана

Раскрашенные картинки всё превращают в лубок - с этого очевидного тезиса на фестивале "Белые Столбы" в Госфильмофонде начали обсуждать проблему колоризации (какое же гадкое слово!). Именинником был Марлен Мартынович Хуциев, под его руководством компания "Крупный план" только что раскрасила его собственный черно-белый шедевр "Весна на Заречной улице", на это ушло полтора года работы. Получилось не так аляповато и пошло-глянцевито как с "Золушкой", напротив - очень сдержанно и достойно. Только современности, о которой пекутся мастера раскрасок, совсем не прибавилось. Выглядит примерно как первые цветные фильмы в истории советского кино. Раскрашивающих компаний у нас всего две, есть еще "Формула цвета". Там покрасили "Подкидыша", готовят к показу "Веселых ребят", "Цирк" и "Три тополя на Плющихе". Будут разрисовывать и дальше, пока у наших богатых телеканалов есть к этому интерес и немалые средства, чтобы эту забаву оплачивать. В этом все дело, а не в уверениях, что цветное и есть настоящее.
Напоминает диалог из "Любовь и голуби". Сучка крашена! - кричала Нина Дорошина Людмиле Гурченко. Почему же крашеная? - силясь сохранять достоинство, отвечала та, - это мой натуральный цвет!
Между тем, в США, где Тед Тернер больше двадцати лет назад затеял раскраску черно-белых шедевров и получил взамен бурные дискуссии, скандалы и серьезную отповедь режиссеров и киноманов, никто уже не поднимает руку на старое черно-белое кино. Больше того: колоризация художественных картин давно уже запрещена Конгрессом США, тот же Тед Тернер признал свои ошибки, учредил отдельный телеканал, где фильмы прошлых лет идут ежедневно 24 часа без рекламы, в своем оригинальном виде, число зрителей постоянно растет. Людям нравится видеть кино таким, каким его сделали сами авторы, без позднейших вмешательств и якобы улучшений. Зато появилась новая мода - раскрашивать старую кинохронику, пользуясь консультациями ученых-историков. Документальные черно-белые кадры, снятые, например, во времена прихода к власти фашистов или съемки Второй мировой войны начинают выглядеть неожиданно свежо и актуально.

Кирилл Эмильевич Разлогов, Владимир Юрьевич Дмитриев, Марлен Мартынович Хуциев
фото Александры Кротковой

Джентльменъ неудачи

Странное дело - уже не в первый раз после разрекламированного модного спектакля, хорошие слова можно сказать только о художнике. Костюмы Павла Каплевича феерически красивы и богаты, сценография великолепная. Гораздо приятнее было бы на это смотреть, будь это просто дефиле его творческой фантазии и кратива, без ужасающей игры артистов и гремучей бессмысленной трескотни старой резонерской пьесы. Уж кто только не написал, что пародия на гламур выглядит в этом спектакле его прославлением, а что ж поделать, если умение и талант оформителя многократно превосходят содержание и исполнение сей никчемной пиэсы. Каплевич зажигает по полной. Его знаменитые "пророщенные" ткани фантастически прекрасны, платья так хороши, что разглядывать их - наслаждение. А вот артисты - это совершенно лишнее. Их бы надо сечь на конюшне долго и больно, нельзя же настолько скверно играть, да еще на знаменитой столичной сцене, к тому же с таким невероятным апломбом.
Борзый Артур Смольянинов с татуировками на спине и полным ртом дикции в роли купца, который тщетно пытается быть джентльменом,выглядит как наглый продавец с Черкизона, протырившийся невесть зачем на сцену. Тетки все кошмарны донельзя - вульгарные, громкоголосые, ни встать, ни сесть, ни сказать хоть сколько нибудь прилично для дам с каким-никаким, но воспитанием, которых они изображают, никому из них не удается - ни Козельковой, ни Хазовой, ни Белоусовой с Дроздовой. Разве что на Марину Александрову можно смотреть без отвращения. Во-первых, красивая по-настоящему, во-вторых хоть немного иронии у нее есть по отношению к ее бедняжке Кэт. Которая хотела любить и быть любимой, но на свою беду польстилась на амбициозного, самодовольного тупицу, желающего, чтобы все думали, будто он Джентльменъ.

Владикавказ и Гуриати

Наконец-то собралась написать о Гуриати. 30 и 31 января я провела во Владикавказе, подвернулась такая внезапная возможность. Никогда раньше не была в Осетии и только по прилете обнаружила, что аэропорт называется Беслан. Сам городок так и не увидели, но проезжали мимо кладбища, где ряды одинаковых надгробий установлены были в один день, там похоронены трагически погибшие дети и взрослые во время штурма бесланской школы. И там же стоит дерево-память, на его ветках детские фигурки-колокольчики, оно неживое, из красного камня, на века.
Обычная совковая гостиница "Владикавказ", где мы остановились, тоже, по сути дела, памятник. В ней восемь лет назад жила съемочная группа Сережи Бодрова. Отсюда они каждое утро уезжали на рафиках в Кармадонское ущелье, ехать туда меньше получаса, вечером возвращались. Так было до того самого рокового 20 сентября 2002 года когда на людей обрушился ледник Колка и они остались там навсегда. Во Владикавказе у многих тогда погибли родственники, друзья, знакомые - местные любят все свободное время проводить в горах, еще бы, там такая потрясающая природа. Правда в Кармадон с тех пор перестали ездить, объезжают стороной.


Горы, обступившие город, делают Владикавказ удивительно благородным и значительным. В нем не так много красивых зданий и, само собой, центральную площадь у театра уродует памятник Ленину, но силуэты гор, видные отовсюду, поднимают над бытом и придают всему какой-то иной, возвышенный смысл. Сразу вспоминаешь, что тут бывал Пушкин, жил Лермонтов, много лет тут провел Вахтангов.
Очень хорош во Владикавказе музей живописи в прекрасном доме, похожем на старинную шкатулку. Посмотрели выставку Махарбека Туганова, он писал свои картины в 40-е годы, но такое впечатление, что он предугадал моду на жанр фэнтэзи, его полотна как раз такие.
Другая выставка, ради которой собственно и приехали, проходила в Доме искусств и была посвящена 20-летию Гуриати. Это знаменитая на весь мир ювелирная фирма, которая изучила секреты великого Фабержа, продолжает и развивает его стиль. Основал Гуриати Асланбек Гуриев, по образованию он инженер-строитель. Когда 15 лет назад в чемпионы вышла Алания, Асланбек заказал для них победный кубок,который все заметили и отметили.
К тому моменту он уже был фанатом ювелирного дела. Собрал молодых художников, ювелиров, огранщиков, получилась творческая команда мастеров с общим именем Гуриати.


Часы Гуриати стоят на столе у Путина, золотую визитницу с эмалевым российским гербом подарили Никите Михалкову, серебряную балеринку с бриллиантами - Ульяне Лопаткиной, а маэстро Гергиеву - золотую дирижерскую палочку, украшенную драгоценными камнями.
Главные экспонаты выставки сочинил художник из Петербурга Павел Потехин, это то, что Асланбек Гуриев называет "ювелирный театр", сложные композиции из золота, серебра, рубинов, сапфиров, топазов и других дорогих камней.




вот такую красоту создают умельцы Гуриати.
А еще в Осетии умеют изумительно вкусно и душевно потчевать гостей и пекут гениальные осетинские пироги.
Туда хочется возвращаться.